Martin Juni, Photographer and Illustrator
BIOGRAFÍA
Martin Juni Espigares, nacido en el 19 de Julio de 1995, en Sant Boi de Llobregat, tuvo su primer contacto con la tecnología con un ordenador Windows 95. Para él, cualquier cosa relacionada con el mundo digital le parecía magia. Con el paso de los años y el cambio tecnológico y comunicativo, se adentró a los 18 años en el grado de Arte y Diseño proclamado así por Escuela Massana, una Universidad que le sorprendió el primer año de su llegada.
Siempre había sido impresionado por la tecnología, hasta que un día tuvo que dibujar a una modelo que se postraba ante los alumnos en la clase de dibujo. Aquel día supo que el mundo del arte era más allá de lo que se imaginaba. Con el paso de los años, se fue formando en esta universidad, fue comprándose herramientas como una cámara o una tableta gráfica y fue experimentando la creatividad que llevaba en su interior.
El día 1 de abril de 2016 fue el día más triste de su vida. Falleció su abuelo. Una persona tenaz pero noble e increíble. Desde entonces, se dedicó a honrar a su abuelo por las promesas que le hizo el día de su muerte, prometiéndole que él tendría la vida que jamás tuvo él, aprovechando las oportunidades que le brindó la vida. Años más tarde, en el verano de 2017, se iría de viaje a Alemania con lo que más tarde sería el amor de su vida, Maria Liang. Pronto empezó el otoño y se acercaba la etapa final de su carrera. Se especializó en narrativa visual y empezó a investigar sobre diferentes referencias. Había llegado el Trabajo Final de Grado. Dedicó y elaboró un libro ilustrado encriptado dejando un mensaje implícito que agradecía a su abuelo por todo lo que había hecho por él y lo que había generado esa potente promesa que le hizo en sus últimos momentos.
Terminado la carrera, Martin Juni trabajó de Ilustrador Freelance, aunque también de Fotógrafo y Artista audiovisual. En la actualidad se encuentra realizando varios proyectos a la vez con instituciones como Tantágora y luego de forma autónoma, sacándose el Curso Higiénico de tatuaje para profesionalizarse en la técnica.
ENTREVISTA
Muchas gracias por aceptar una entrevista para nuestra nueva iniciativa artística.
Aquí hay unas preguntas para ti, pero no dudes en agregar cualquier cosa que desees. ¡Puedes ser tan elaborado como quieras en tus respuestas!
¿A partir de qué edad o sucesos comenzaste a interesarte por la fotografía?
Empecé a interesarme por la fotografía en el año 2000, cuando las cámaras analógicas empezaron a ser sustituidas por la nueva tecnología digital. Las coleccionaba y me encantaba captar instantes, esencias y capacidades. Con el paso del tiempo, el gusto por captar momentos continuaba, hasta que me compré mi primera cámara profesional. Empecé a interesarme en los pequeños detalles y a enfocarme en ellos. En sí, mi estilo fotográfico se centra en los pequeños y efímeros instantes, en objetos que nos pasan desapercibidos, en las pequeñas historias.
¿A quién admiras mucho en el campo de la fotografía y en otras áreas de las artes?
En el campo de la fotografía no admiro a nadie en específico, pero sí admiro el sólo hecho de la gran cantidad de buenos fotógrafos que han podido surgir gracias a las nuevas redes sociales. Por otro lado, además de encantarme la fotografía, también soy investigador en relación con la narrativa visual. Me gusta el cómic contemporáneo y las nuevas corrientes comunicativas que están surgiendo, cada vez más líquidas y cambiantes.
¿Cuál es tu filosofía con respecto a la fotografía y cómo ves sus planteamientos actuales?
Hoy día es algo accesible para todos. Todos captamos instantes y todos podemos ser fotógrafos. Hemos generado un proceso de sensibilización mundial a través de las corrientes estéticas, la cultura del arte y de la creación audiovisual. Ser un buen fotógrafo implica entrar en el concepto. La buena fotografía capta conceptos, explica, narra desde una perspectiva poderosa, cercana, casi palpable, la realidad más cercana.
¿Piensas en temas particulares y cuánto tiempos pasas planeando una foto?
Una buena fotografía puede estar en cualquier lugar, eres el encargado de encontrarla. A veces surge hablando, otras escuchando, observando o buscando. Depende mucho del contexto, para mí, la clave de mi fotografía está en potenciar las emociones. Cuanto más implicado esté en el lugar mejores fotos saldrán. Sean sentimientos positivos o negativos, lo importante es sentir con fuerza.
¿A menudo solo ves algo y sabes que tienes que capturarlo de inmediato?
Me suele pasar. Hay una cosa muy importante y es hacerle caso a tu gusto. Si algo quieres fotografiarlo, hazlo. No te bloquees. Una fotografía hecha desde el deseo de hacerla siempre es una buena fotografía.
¿Consideras la libertad de expresión en el arte un derecho fundamental de los creadores y por qué?
Por desgracia, un artista esta anclado al contexto y se expresa según directrices que el mismo no controla. Por lo tanto, la libertad del artista es un sueño y una ilusión que intenta ser palpable, pero que en ningún llega a formarse como tal. En relación a la libertad de expresión, la hay, pero es una libertad de expresión educada. Bajo mi punto de vista, un creador debe de volver a crear un palacio mental libre de prejuicios y contextualizaciones para intentar al menos expresarse no sólo de forma libre, si no de forma crítica. Esa es la misión de todo artista, y por desgracia hoy dia, el arte está muy capitalizado y dirigido hacia el marketing y la publicidad.
Hablemos de creatividad. ¿Qué función debería tener la creatividad en la sociedad ?
Ser ella misma, en su propia esencia y tener el valor que merece, que es total. En la era tecnológica, nos encontramos que al ser humano lo que le queda en relación a la máquina es la creatividad y las emociones como acto distintivo e insuperable, por el momento. En la actualidad, la creatividad es muy necesaria, dado que es lo que mueve el mercado en el que nos encontramos.
¿ Crees que la creatividad debería ser una prioridad de los sistemas educativos y cómo la fomentarías tú?
Mi madre es profesora, pregúntaselo a ella ‘’risas’’. La creatividad es la base de la educación. Cualquier persona necesariamente debe de crecer siendo creativa y capaz de formar una identidad propia. Hay sistemas educativos como por ejemplo en los países nórdicos, que se posicionan en una educación sin exámenes, donde los alumnos prueban y experimentan hasta encontrar lo que les gusta y les hace felices, para enfocarlos hacia ese camino en concreto. Este es el sistema educativo que todo país debería tener. Uno que no imponga sus reglas, si no que sea simples observadores y guías para acompañar a los alumnos hacia el mejor camino posible.
¿Qué mensaje te gustaría transmitir con tu fotografía?
Los pequeños mundos, también pueden ser maravillosos.
¿Qué o quién te inspira actualmente?
Me sigue inspirando la misma persona, pero ya no está conmigo. Mi abuelo. Una persona tenaz, noble, buena y luchadora que consiguió lo que quiso haciendo todo lo que estaba en su mano para hacerlo. Es mi modo de vivir. No perder mi identidad y pese a ello, conseguir mis objetivos.
¿Qué otros intereses tienes?
Me parece muy interesante el fenómeno transmedia y las interrelaciones y conexiones que se están originando entre las cosas, los nuevos mundos que se originan y el constante cambio tecnológico y conceptual. También me interesa mucho el reciclaje y la lucha contra el cambio climático. Me gustaría y creo que deberíamos hacerlo todos, es en generar mucho más interés en poder vivir de una manera mucho más ecológica, encontrando un equilibrio entre nosotros y el mundo. No sirve de nada ir a otro planeta si seguimos haciendo lo mismo. Hay que solucionarlo a
Muchas gracias por brindarnos tu información. ¡Agradezco el tiempo que me has dado!
Atentamente.
Dolores Feynman
The 3NinesArts
BIOGRAPHY
Martin Juni Espigares, born July 19, 1995, in Sant Boi de Llobregat, had his first contact with technology with a Windows 95 computer, for him anything related to the digital world seemed magic. Over the years, communicative and technological change, entered at 18 years in the degree of Art and Design and proclaimed by Massana School, a university that surprised him the first year of his arrival.
Always been impressed by the technology, until one day he had to draw a model that prostrated to students in drawing class. That day he learned that the art world was beyond what we imagined. Over the years, was formed at the university, buying tools such as a camera or a graphics tablet and was experiencing creativity that had inside.
On April 1, 2016 it was the saddest day of his life. His grandfather died. A tough but noble and amazing person. Since then, he devoted himself to honor his grandfather for the promises he made on the day of his death, promising that he would have the life that never had it, taking advantage of opportunities that gave him life. Years later, in the summer of 2017, he would travel to Germany with what later would be the love of her life, Maria Liang. Soon he began the fall and the final stage of his career was approaching. He specialized in visual narrative and started research on various references. Now was the Final Project.
Finished the college career, Martin worked as a freelance illustrator Juni, but also photographer and audiovisual artist. Currently he is conducting several projects simultaneously with institutions such as Tantàgora and then autonomously, pulling Hygienic Course tattoo to professionalize in the art.
INTERVIEW
Thank you very much for agreeing to an interview for our new artistic initiative.
Here are some questions for you, but feel free to add anything you want. You can be as elaborate as you want in your answers!
To what age or events become interested in photography?
I became interested in photography in 2000, when analog cameras began to be replaced by new digital technology. He collected them and I loved capturing moments, essences and capabilities. Over time, the taste for capturing moments continued, until I bought my first professional camera. I became interested in the small details and focus on them. Itself, my photographic style focuses on small and fleeting moments, objects that happen to us unnoticed in the little stories.
Who do you admire a lot in the field of photography and other areas of the arts?
In the field of photography I do not admire anyone in particular, but the mere fact admire the many good photographers that have arisen thanks to new social networks. On the other hand, in addition to enchant photography, I am also a researcher in relation to the visual narrative. I like contemporary comics and the new communication trends that are emerging increasingly fluid and changing.
What is your philosophy about photography and how you see your current approaches?
Today it is something accessible to everyone. All we capture moments and we can all be photographers. We generated a process of global awareness through aesthetic trends, culture, art and audiovisual creation. Being a good photographer involves entering the concept. Good photography captures concepts, explains, narrates from a powerful perspective, close, almost palpable, closer to reality.
Do you think about particular issues and how much time you spend planning a photo?
A good photograph can be anywhere, you are responsible to find her. Sometimes it arises speaking, other listening, watching or looking. It depends on the context, for me, the key is to enhance my photography emotions. The more involved you are better pictures will come in place. Be positive or negative feelings, the important thing is to feel hard.
Do you often only see something and know you have to shot it inmediately?
It happens usually. There is a very important thing and that is to pay attention to your liking. If you want to photograph something, do it. Do not block them. A photograph made from the desire to do it is always a good photograph.
Do you think freedom of expression in art a fundamental right of creators and why?
Unfortunately, an artist is anchored to the context and is expressed as guidelines that it does not control. Therefore, freedom of the artist is a dream and an illusion that tries to be palpable, but that never comes to form as such. Regarding freedom of expression, there is, but it is a freedom of expression educated. From my point of view, a developer must re-create a free mind palace prejudices and contextualization to try at least express not only freely, if not critically. That is the mission of every artist, and unfortunately today, the art is well capitalized and directed towards marketing and advertising.
Let's talk about creativity. What role should have creativity in society ?
Being itself, in it own essence and have the value it deserves, it is total. In the technological age, we find that the human being what's left in relation to the machine is creativity and emotions as distinct and insurmountable act, for the moment. Today, creativity is much needed, because it is what drives the market in which we find ourselves.
Do you think creativity should be a priority of education systems and how fomentarías you?
My mother is a teacher, ask her ( laughter ). Creativity is the basis of education. Anyone necessarily must grow to be creative and capable of forming an identity. There are educational systems such as in the Nordic countries, which are positioned in an education without exams, where students test and experiment until you find what they like and makes them happy, to focus them toward that particular road. This is the education system that every country should have. One that does not impose its rules, but it is simple observers and guides to accompany students to the best possible way.
What message would you like to convey with your picture?
Small worlds, they can also be wonderful.
What or who inspires you today?
I still inspired by the same person, but is no longer with me. My grandfather. Tenacious, noble, good and feisty person who got what he wanted doing everything in his power to do so. It is my way of life. Not lose my identity and despite this, achieve my goals.
What other interests do you have?
I find it very interesting the transmedia phenomenon and relationships and connections that are springing up between things, new worlds that originate and constant technological and conceptual change. I also really interested in recycling and combating climate change. I would like and I think we should all, is to generate more interest in being able to live in a more environmentally friendly way, ecnontrando a balance between us and the world. No use to go to another planet if we keep doing the same thing. You have to fix it
Thank you very much for giving us your information. I appreciate the time you've given me!
Best regards.
Dolores Feynman
The 3NinesArts